群展“生长”于CAC正式开幕 ：艺术的途径本身就是真实的生长
策展人张尕、艺术家梁绍基和德文·沃德（左起）
2019年3月23日下午，群展“生长”于上海CAC新时线媒体艺术中心正式开幕。本次展览带来在生命体、合成生物学与生态行动主义交叠领域内先驱艺术家的作品。参展艺术家包括：苏珊·安卡尔、爱德华多·卡兹、梁绍基、组织培育与艺术计划（奥隆·凯茨&伊奥纳特·祖尔）与德文·沃德。
展览现场
苏珊·安卡尔《永生的城市》270只培养皿 2018年
苏珊·安卡尔《永生的城市》270只培养皿 2018年 现场局部
展览现场，苏珊·安卡尔的最新作品《永生的城市》汇集了自然界的标本以及工业化的产物，她使它们共居于无数个培养皿构建的城市景观之中。这一个汇集风干的食物、中草药、西药、橡皮筋、彩色蜡笔、螺丝、金属回形针以及无数其他具有生命或非生命的物体编织的混合体，经由实验室的再设计让人有机物和人造物共生的全新意义。
爱德华多.卡兹《自然历史之谜之爱冬茄》转基因花 2003\2008
接着，观众们会看到一件展示牵牛花开的摄影作品，记录了跨物种培育纳入艺术创作的首个果实。爱德华多·卡兹的《自然历史之谜》系列作品的核心是一个动植物混合生物，是艺术家创造的一种称为“爱冬茄”的新生命形式。它是一朵被基因工程改造过的花，也是艺术家自己基因与牵牛花的混合体。展览期间，种在一个花盆里的爱冬茄种子最终会盛开出花朵，其红色叶脉中携带有艺术家的DNA。
组织培育文化与艺术计划（奥隆·凯茨&伊奥纳特·祖尔）与德文·沃德《护理与控制的容器：栈肥孵化器4》
《护理与控制的容器：栈肥孵化器4》局部现场图
《护理与控制的容器：栈肥孵化器4》是组织培育与艺术计划（奥隆·凯茨&伊奥纳特·祖尔）与德文·沃德的合作作品。作品展示了一个细胞组织培养的孵化器，它所需的二氧化碳或恒温条件由展览现场的可降解栈肥中腐烂的微生物提供。艺术家旨在探索生命是如何被其他生命形态所关照的。
梁绍基《荧光》荧光茧、LED、有机玻璃 2017-2018
梁绍基作品现场局部图
梁绍基作品现场图
梁绍基作品现场图
梁绍基《时间与永恒摄影系列》
梁绍基《残山水》与《沉云》展览现场图
梁绍基《沉云》局部 2014-2018
艺术家梁绍基的一组作品占据着与其他作品相邻的整个空间。这些作品蕴含着他长久以来对蚕虫生命周期的着迷。他的作品运用了多种媒介，记录了“蚕”的多种形态：从蚕的生长和衰亡的自然过程，到以电子形式增强的结茧和吐丝全过程，再从经过基因改造的茧虫身上放射出绿色荧光蛋白的光，最终到蚕开始吐出光滑的蚕丝。艺术家以时间与生命为核心，在艺术与科学、装置与雕塑、多媒体行为艺术的临界点上持续地进行“自然系列”的创作达30年之久。
同时，开幕现场设置艺术家座谈。策展人张尕与参展艺术家梁绍基与德文·沃德用对话探讨他们以生命作为艺术创作的历程。
策展人张尕
策展人张尕现场说道：“本次展览名为‘生长’，这不是以一个诗意的角度去阐释展览，而是这次展览就是一个自然的实实在在的生长。细胞的生长、蚕茧的生长、有机体与无机体间的交换生长、种子长成花朵的生长，最终‘生长’并非一个表象或一个概念，它是一个生长过程，这可能是一种新的佐证艺术的途径。”
艺术家梁绍基
艺术家梁绍基谈道：“在蚕房，我读解了中国的美学和‘道法自然’的奥秘，也读解了尼采那句‘用艺术的眼光来看科学，用生命的眼光来看艺术。’我相信‘一蚕一世界，一茧一宇宙’。”
艺术家德文·沃德
艺术家德文·沃德聊及了此次布展过程：“我们把此次展览作品状态称为‘半生存’，它们只能存在于实验室，而把它们放在有科技保障的环境下，比如孵化器，它们便能永久生存。此次布展用到了五吨木屑，植物稻草等，历时数天，建立了一个小的生态系统，而展览作品每天都有新的状态，虽然辛苦但我们感到很快乐。”
座谈现场
据悉，本次展览持续至6月30日。
（实习生 王凤林）
